Friday, September 18, 2020

Taller de Escritura Experimental

INICIO: JUEVES 8 DE OCTUBRE


 (((ESCRIBIR DESDE LA VOZ)))

ESTE TALLER EXPERIMENTAL PROPONE UNA FORMA DE ESCRITURA AUTOETNOGRÁFICA, QUE SE BASA EN ESCUCHAR NUESTRA VOZ INTERNA. 

EXPLORAREMOS DE FORMA AFECTIVA EN LOS PAISAJES SONOROS QUE HABITAN EN NUESTRAS CUERPAS.

DESARROLLAREMOS EJERCICIOS PRÁCTICOS QUE NOS PERMITAN PROPICIAR LA ESCUCHA Y MOVILIZAR ESAS VOCES QUE DIALOGAN EN NUESTRO INTERIOR.

LEEREMOS TEXTOS  DE COMPAÑERAS Y COMPAÑERES QUE ESCRIBEN DESDE SU VOZ DISIDENTE.

EL TALLER COMPLETO CONSTA DE 3 PARTES (3 MESES) AL CABO DE LOS CUALES SE PRODUCIRÁ UN TEXTO LIBRE QUE PODRÁ SER PARTE DE UNA PUBLICACIÓN DIGITAL EN LA SECCIÓN "MÁS QUE MI VOZ" DE LA REVISTA DE MÚSICA Y ARTE SONORO SULPONTICELLO 
PUEDES PARTICIPAR TANTO DE 1, 2 O 3 MESES

ESPACIO SEGURO LIBRE DE FOBIAS Y PREJUICIOS
NO SE ACEPTAN ACTITUDES MACHISTAS, RACISTAS Y/O COLONIALISTAS.

VALOR MENSUAL: 20 EUROS
LOS DIAS JUEVES DE 20.30 A 22 HRS. 
EN LLIBRESOLIDARI, GALILEU 13, 08028 (METRO PLAÇA DE SANTS)
INSCRIPCIONES Y +INFO: TALLERCIUDADABIERTA@GMAIL.COM  MASQUEMIVOZ@GMAIL.COM
 

REXSISTENCIA AFECTIVA EN SONAR+D 2020


Soy parte de SÓNAR+D 2020 con la pieza de audio "Rexsistencia Afectiva" 🔥🔥🔥
La pieza trata sobre voces afectivas afectadas en pandemia y sus paisajes internos y externos 🌱 🐶 🌊
Gracias a las sentidas voces de mis queridas amigas
Ale Machuca
Alejandra Paz
Valentina Aguilera Muñoz
Genesis Victoria
Carla Gaete
y
Bárbara Molina
por entregar sus voces para esta creación amorosa ❤️🌱🌠
Espero que les resuene tanto como a nosotras.
También pueden escuchar la pieza directamente en mi soundcloud

Monday, September 14, 2020

TALLER VIRTUAL

Taller Feminista

#Muévetepaescuchartuvoz

Taller virtual que propone explorar la voz-escucha por medio del movimiento corporal en el espacio doméstico.

¡INICIAMOS LA ÚLTIMA SEMANA DE SEPTIEMBRE!




Convocado por la artista sonora Ana María Estrada Zúñiga.

Requerimientos:
- Ordenador, Tablet o Smartphone. 
- Conexión a internet. 
La plataforma de conexión se dará a conocer de forma interna con las personas inscritas.


Taller separatista-no mixto

Dirigido a: mujeres, lesbianas, trans, no binaries, intersex, cuerpas feminizadas(*) que habiten distintos territorios.

ESPACIO SEGURO, LIBRE DE FOBIAS Y PREJUICIOS.


En el contexto de una pandemia global, que ha afectado profundamente nuestra vida cotidiana y en donde el espacio virtual se ha vuelto críticamente indispensable, este taller se plantea como un espacio-tiempo de rexsistencia colectiva, que nos permita subvertir la relación de desgaste que el teletrabajo y el confinamiento han promovido en relación a las pantallas y a la tecnología.

Por medio de la acción corporal conjunta de nuestras voces, buscaremos activar afectivamente el espacio que habitamos, a partir de diálogos que se constituirán por medio de palabras, sonidos, movimiento, silencios y escucha. Todo ello, entendiendo que la cuerpa también es un territorio que se habita y que necesita moverse para establecer conexiones otras, que nos permitan abrir la escucha y sacar la voz. 

En este sentido, el taller se propone como una instancia íntima, en donde el lugar en el que residimos; nuestra casa-habitación-cotidiano, se hace parte de la experiencia y no se queda sólo como el telón de fondo para una vídeo-llamada. 



Se trabaja con grupos pequeños, de entre 4 a 6 personas.

Cantidad de sesiones por mes: 4 encuentros de 90 minutos.
Duración: 2 meses (se puede cursar 1 o 2 meses)
Fechas disponibles: De lunes a sábado, a partir del 28 de septiembre.
Horario a convenir.
Valor mensual: $25.000 /25 euros
Valor por los 2 meses: $ 45.000/ 45 euros
Clase suelta: $ 7.000/ 7 euros
Becas de aporte consciente (para personas que no puedan financiarlo totalmente):
Se ofrecerán 3 becas, que consisten en que pagues sólo lo que puedas por el taller.
Consultas y/o dudas: masquemivoz@gmail.com


(*)Desde el año 2019 he comenzado a utilizar este término para evidenciar que lo femenino no sólo opera en relación al sujeto “mujer”, sino que implicaría a todas aquellas personas que según un designio externo -heteronormado y androcentrista- responderíamos a una idea de feminidad, que de manera sostenida nos instala en un lugar de opresión y exclusión (aunque con distintos niveles) por sentir, pensar y actuar de determinadas maneras, aun cuando estas no siempre se condigan con la biología, la genitalidad o la corporeidad que se encarna. 

Wednesday, August 26, 2020

"RITUAL PARA DISTANCIA FÍSICA"

Pieza presentada para "La Casa Suena", como parte de AUDITUM


Wednesday, August 12, 2020

ENTREVISTA PARA REVISTA SONICFIELD EN ESPAÑOL

REVISA LA ENTREVISTA COMPLETA

"A mi los feminismos me enseñaron este camino de las alianzas, del conocimiento situado y encarnado. Y es a partir de ese enfoque que desarrollo mis proyectos artísticos. Así, en mis ensayos por ejemplo, cada vez doy más valor y fuerza a las citas de otras y otres autores, porque se configuran también como encuentros con esas voces, con las que una no siempre está de acuerdo, pero con las que dialogas desde los afectos, no sólo en el sentido de “lo afectivo”, sino también bajo la idea de que te dejas afectar por esa voz, permites que te interpele, te atraviese y desde esa interrogación buscar encuentros en las diferencias. Del mismo modo es que también me cito a mi misma en otras formas, por ejemplo escribiendo en cursivas cuando utilizo una escritura más poética o evocativa, aludiendo a que yo soy más que una sola voz."

DV: ¿En qué momento la identidad se vuelve un tema importante para ti?

AMEZ: Creo que es una pregunta que siempre estuvo latente, porque siempre trabajé mucho a partir de la noción de lo cotidiano y me parece que está fuertemente vinculada con la idea de identidad y quizás es por ello que al irme a vivir a Barcelona es que esta pregunta se radicalizó, ya que mi espacio y mi entorno cambió y una busca maneras de sentirse a gusto donde está, pero como migrante generar algún tipo de zona de confort, es un camino muy largo y complejo, sobretodo cuando no cuentas con apoyo de becas ni tienes nacionalidad europea (en este caso) que te pueda permitir acceder a trabajos en que puedas sentirte en igualdad de condiciones que las personas que son originarias del nuevo territorio que habitas. Por otra parte, la distancia hace que una se pregunte muchas cosas respecto al lugar del cual procede. Yo diría que en mi caso no eran preguntas nuevas. Pero por ejemplo, yo nunca me sentí “chilena”, porque no me identificaba con las cuestiones que estereotípicamente definen el ser chilenx, siempre fui muy crítica con el país en el que nací y nunca lo sentí como mío (lo que tampoco quiere decir que me fui odiando Chile ni mucho menos). No obstante, estando en España empecé a sentir una identidad latinoamericana que habitaba en mi y esto fue muy curioso y bonito al mismo tiempo, sobretodo porque creo que en Chile se crea una falsa idea de que somos el país menos Latinoamericano, porque nos auto percibimos como personas mucho más frías de lo que realmente somos y porque Latinoamérica significa subdesarrollo, cuando en realidad para mi ser latina es ser más afectuosa y aguerrida, precisamente porque todo allá te cuesta mucho y los privilegios sólo son para unas pocas personas.

Monday, August 10, 2020

BIOGRAFÍA


Imagen: Alexis Llerena Mallea (Plataforma de Artes & Medios)


DOSSIER 2019

Ana María Estrada Zúñiga (Chile, 1980)

Artista sonora, residente en Barcelona. Máster en Arte Sonoro por la Universidad de Barcelona y Doctoranda en Arte por la Universidad Politécnica de Valencia. Ha desarrollado diversas publicaciones, talleres y muestras en distintas ciudades. Trabaja en el ámbito del sonido desde el año 2001, mas desde hace 4 años se ha dedicado específicamente a sentipensar el sonido y el sentido de la voz, constatando en ello la importancia de concebir y experimentar desde y con nuestra corporeidad lo sonoro-la escucha.

Por medio de su investigación respecto a la voz-escucha-cuerpa, propone un vínculo entre arte sonoro y feminismos, en donde la atención al sonido y a la escucha, posibilitarían otras formas –menos masculinitas y heteropatriarcales– de vincularnos entre nosotres y con nuestro entorno.

Utilizando una metodología autoetnográfica, que comprende la práctica como investigación, busca convocar a diversas personas a experimentar con la voz de forma colectiva, como una manera de indagar en la propia identidad, poniendo atención especialmente en la noción de lo femenino, pero sin dejar de lado las diferencias contextuales, según los territorios donde estas voces se manifiestan y se expresan.

Su actual trabajo se ocupa especialmente de generar contextos de escucha para nuestra diversidad de voces (las propias y las de otres), desde un planteamiento feminista que pone en relevancia los afectos, para lo cual toma gran parte de sus enseñanzas de les compañeres trans y sus formas de reexistencia. 

Algunxs de sus referentes actuales en el ámbito teórico y de arte-vida corresponden a: Fluxus, Butoh, Teatro del Oprimido, Pauline Oliveros, John Cage, Judith Butler, Monique Wittig, Adriana Cavarero, Oyèrónké Oyèwùmi, Clarice Lispector, Donna Haraway, Rosi Braidotti, Sandra Harding, Gilles Deleuze, Paula Carrara, Valeria Flores, Lía García, Ana Lidia Domínguez, Claudia Rodríguez.



https://sulponticello.com/secciones/seccion/vaiven/mas-que-mi-voz/



Imagen: Jorge Matta

Tuesday, June 30, 2020

Je suis une femme? (Vídeo referencia)


Intervención en el frontis del MAC Parque Forestal en enero 2020.
Como resultado de los proyectos Je s(onne)uis Ana (Fondo de la Música, 2019) y Más que mi voz (Fondart, 2019) desarrollé una serie de acciones colectivas en distintas ciudades de Chile. Ambos proyectos forman parte de mi investigación doctoral que, desde una perspectiva feminista, desarrollo en la Universidad Politécnica de Valencia en la cual problematizo sobre la tríada voz-escucha-cuerpa. En la performance también participaron integrantes del taller Más Que Mi Voz, así como la artista sonora Bárbara Molina.