ARTE SONORO

Thursday, April 07, 2016

Pacto de Silencio

PIEZA DE AUDIO

Friday, March 18, 2016

II Edición Ciclo de Música Experimental y Arte Sonoro UPV

El día 4 de mayo, tendré el honor de cerrar este ciclo dedicado sólo a mujeres.

INTERVENCIONES SONORAS ELECTRÓNICAS URBANAS

TRA(NS)DUCCIONES INVISIBLES. HACIA UNA LECTURA DEL ARTE SONORO A TRAVÉS DE LA OBRA DE JUAN DOWNEY

Este texto que ganó una Beca de Creación del Fondo del Libro 2015, es un ensayo que propone una lectura un vínculo entre parte de la obra del artista chileno Juan Downey y el Arte Sonoro.

Además el libro presenta un breve paso por la obra de 4 artistas sonoras chilenas que de un modo u otro cuentan con un desarrollo de obra relacionado a la obra de Downey.

Si quieres adquirirlo escribe un correo a cerosilencio@gmail.com

Acá una pequeña muestra y presentación del texto

EL SONIDO COMO ENERGÍA INVISIBLE EN LAS ESCULTURAS DE JUAN DOWNEY

With Energy Beyond These Walls - A System of Two Sculptures 1971
Imagen extraída de: VVAA, El ojo pensante, Catálogo Fundación Telefónica, 2009.p.34

El presente texto representa un extracto del segundo capítulo del ensayo Juan Downey y la energía invisible del Arte Sonoro chileno (título provisorio), que me encuentro desarrollando durante este año 2015, gracias a una Beca de Creación del Fondo del Libro.

EL SONIDO COMO ENERGÍA INVISIBLE EN LAS ESCULTURAS DE JUAN DOWNEY

El mundo cambia en función del sitio donde fijamos nuestra atención.

Este proceso es aditivo y energético.

John Cage “Para los pájaros”

Entre las décadas de 1960 y 1970, el artista chileno Juan Downey decidió llevar a cabo un gran número de esculturas que problematizan la relación de la obra con el espectador, principalmente aludiendo al feedback que se produciría entre estos. Las esculturas electrónicas y/o audiocinéticas son parte de dichas obras, a las que daré revisión a continuación utilizando las descripciones que el propio artista nos proporciona para poder analizarlas.

FESTIVAL VÉRTEX BCN 2015

El viernes 4 y sábado 5 de diciembre participé en el Festival Vértex Bcn con la instalación sonora "La Memoria de Chile está en el Mar", para la cual conté con la colaboración del valioso proyecto Los Latidos de la Memoria que se desarrolla en Chile.
Además de la instalación, realizé un breve taller de Arte Sonoro.

La instalación La Memoria de Chile está en el Mar, utiliza el audio del mar chileno y los audios producidos por el microprograma independiente Los Latidos de la Memoria, emitido por la Radio Universidad de Chile (disponible en http://loslatidosdelamemoria.cl/ ) en el cual por medio de breves relatos, contados por amigos o parientes, se difunde la vida y la personalidad de detenidos desaparecidos tras la dictadura militar perpetuada en Chile entre los años 1973-1990. Estos audios, que se encuentran amplificados de diferentes maneras; los primeros directamente al oído del espectador/auditor (con cascos) y el segundo de manera abierta, pero encapsulado en la sala que acoge el trabajo (con un altavoz autoamplificable en una sala pequeña y cerrada), buscan generar una actitud reflexiva en el público que se enfrenta a una escena íntima y que podría ser cotidiana, en donde al cruzar la puerta de esta sala halla una mesita con 2 sillas, una lámpara y un álbum de fotos, del que se desprenden 2 pares de cascos. El sonido del mar, que proviene también desde esta mesa y que puede generar una sensación de calma y tranquilidad es utilizado en primera instancia, para invitar al espectador/auditor a tomar asiento y revisar el álbum de fotos vacío, sin imágenes, tal como el recuerdo de muchos chilenos, que fueron asesinados sin dejar rastro y que aún no se saben dónde están ni cuál o cómo sería la última imagen que debiéramos tener de ellos. Sin embargo y pese a todo, existe la memoria, el recuerdo y el eco de las historias que podrán contarnos quiénes les conocieron y amaron cuando estaban vivos.
Mi trabajo pretende también contribuír a la trascendencia de este ejercicio de reconstrucción de la frágil memoria de un país como Chile, en donde miles de compatriotas fueron lanzados al mar, con tal de no dejar rastro de la masacre criminal llevada a cabo por la dictadura militar chilena presidida por Augusto Pinochet. Es por ello que La Memoria de Chile está en el Mar…

(RE)HABITAR

Este proyecto fue desarrollado en conjunto con Santiago Doljanin y será presentado en el Convento San Agustín en Barcelona, en el marco de la convocatoria para el ciclo "Recorridos Sonoros: Acciones y Mutaciones Sonoras", que tendrá lugar entre el 17 y 21 de noviembre de 2015.

+INFO

Imagen diseñada por Santiago Doljanin.

La propuesta consiste en fabricar una serie de constructos de cartón (aproximadamente 6), tipo “viviendas de emergencia”, dentro de las cuales se introducirán parlantes que reproducirán sonidos registrados por nosotros, entre los cuales se encontrarán montajes con sonidos editados, grabaciones de campo, y conversaciones con personas que habitan la calle. Todos estos registros se realizarán en el barrio del convento y sus alrededores, intentando abarcar el máximo espectro de comunas que constituyen el casco histórico de Barcelona. Estas “viviendas de emergencia” se fabricarán con las medidas justas para que una persona pueda introducirse dentro de cada una de ellas, el aspecto y forma será variado, pero todas serán hechas a la medida de 1 sola persona. Además, se construirán con materiales encontrados en la calle, en un recorrido por el casco histórico de Barcelona, durante el cual se procederá a efectuar grabaciones de conversaciones con personas en situación de calle (homeless) y se registrarán los sonidos que forman parte de su Paisaje Sonoro.

VIERNES 6 DE NOVIEMBRE en Casa Méxic Barcelona

El último Happening Sonoro en Santiago de Chile

Despedida es el último happening sonoro realizado en Chile antes de venirme a Barcelona. Realizo una serie de acciones que conminan e invitan al público a hacerse parte de todo este cotidiano relacionado con el acto de la partida y de dejar a los amigos y al espacio físico que fue mi hogar. Se configura así esta experiencia como un rito para despedirme y compartir lo que hago por última vez con mis amig@s,

Esta es una primera edición provisoria del registro realizado ese día por unos amigos.

Friday, October 23, 2015

EL RUIDO ES EL MENSAJE

Durante el mes de octubre tuve el placer de inaugurar una sección dedicada a las mujeres del programa que se arma desde Rosario, Argentina:"El Ruido es el Mensaje", de Franco Falistoco.

Acá el link directo al programa para escuhar el audio:

http://www.enestaruta.com/ruido_mensaje.php?code=367&page=RadioArte_31&lang uage=3

RadioArte 31

A continuación, hacemos oficial el lanzamiento de un ciclo, donde la mujer es el centro y protagonista en esta historia. Es por ello, que la tarea a realizar es la de presentación y difusión de la increíble, vasta e interesante obra que producen las mujeres en el campo sonoro y por cuestiones hegemonicas de la masculinidad, quedan en segundo plano (por ser discretos de alguna forma). Desde este espacio, queremos reconocer la incansable labor que realizan sea en produciendo obra como sentido. A todas Uds. como iguales.

Doy con Ana Maria Estrada Zuñiga a través de un amigo, argentino, residente en Santiago de Chile, el me comenta que estaba escuchando una pieza de radioarte donde me involucraban, o al menos era mencionado en dicha pieza. la busco para escuchar y descubro el trabajo de Cristóbal Cornejo y SONIDOS MUTANTES. Como un dominó que cae, llego hasta su archivo de programas y descubro Casa de Resonancia de Ana. así es como nace la idea de concretar éste espacio. mediante una entrevista, preguntas simples y abiertas, corriendo el ego hacia otra parte.

PACTO DE SILENCIO

Happening sonoro desarrollado el sábado 1° de agosto en Casa 916, en la ciudad de Concepción.

Pacto de Silencio es un trabajo que se basa en el denominado "caso quemados", en el que 2 jóvenes estudiantes fueron quemados vivos en la época de la dictadura chilena. Actualmente el caso que se había dado por cerrado ha sido reabierto, apareciendo con ello el testimonio de la sobreviviente Carmen Gloria Quintana. El happening utiliza la grabación de una de sus declaraciones, la cual es portada en mi mochila y circula por el espacio a través de mi desplazamiento e interacción con las personas asistentes, quienes además han recibido objetos e instrucciones sobre cómo manipularlos, pero siempre en silencio. La acción está marcada por los sonidos de un cuenco y unas campanas tibetanas, que remiten a un estado de profunda reflexión, generando un ambiente íntimo y de escucha.
VIDEO

ESTUDIO DE LUGAR / MUESTRA DEL TALLER DE ARTE SONORO

Para finalizar el Taller de Arte Sonoro hemos preparado una breve muestra que por medio de trabajos individuales de cada alumn@, que representan un sencillo ejercicio de Sonido v/s Lugar, da cuenta de los intereses y oídos de cada un@ de ell@s.
Esta muestra no tiene mayor pretensión que compartir con ustedes una lectura del lugar donde se realiza la muestra, centrándose en los aspectos sonoros de éste, así como con el lugar de cada alumn@ que cursa este taller, en donde encontramos personas vinculadas a distintos quehaceres y con diferentes historias que no necesariamente tiene que ver con el Arte como disciplina.

REGISTRO DE MONTAJE, MUESTRA Y CONVERSATORIO:

A PROPÓSITO/MUESTRA INDIVIDUAL

A Propósito se presenta como una muestra que en 5 sencillas instalaciones/intervenciones pretende dar una opinión/visión y escucha de diversos temas de contingencia social y política y que son conocidos por tod@s.
La muestra se propone desde la necesidad de la autora por ofrecer un punto de vista y de escucha frente a ciertos temas, haciéndose cargo de ellos, tal como se hace cargo, ocupa e interviene el espacio de Cancha en cuanto a su condición física y arquitectónica.
De esta manera la invitación es a aproximarnos a diferentes temáticas socio/políticas tales como el conflicto marítimo con Bolivia, la guerra en Gaza, nuestro propio conflicto con la reconstrucción del pasado y un pequeño homenaje a las abuelas de Mayo.
Es así como "A propósito" se vale del sonido para articular un discurso, en conjunto con objetos, palabras y textos, que aún cuando guardan un cierto margen conceptual, buscan ser lo menos crípticos posible.
Las instalaciones/intervenciones se han hecho entonces a propósito, es decir con una intencionalidad discursiva y por otra parte, con y por la necesidad de, desde el rol de artista, decir lo que se piensa e invitar al otr@ a pensar en estos temas y en su propia opinión sobre ellos (a propósito de…)